[2020 KF Korea Workshop: 金英大]

YouTube 链接 : https://www.youtube.com/watch?v=KXnTi_SkqJc

EAI 与韩国国际交流财团（Korea Foundation: KF）合作，为在韩外国人举办“2020 KF 韩国研讨会”，旨在增进其对韩国的理解并扩大共鸣。 “2020 KF 韩国研讨会”由以下三个集群组成：集群 E（对外及国内事务）、集群 A（艺术与文化）、集群 I（产业与信息技术）。

在“2020 KF 韩国研讨会”集群 A 的第三场活动中，评论家金英大就“韩国音乐”进行了讲座。讲座后的问答环节，就 K-pop 的历史与未来、韩国的软实力等问题进行了热烈讨论，是一次富有成效的交流。

视频脚本

大家好，下午好，多么美好的秋日午后啊，哇，这视觉效果，我的意思是，这背景，感觉我像是在表演，你知道吗，感觉我像是在 BTS 演唱会或者 Super M 或 NCT 的线上演唱会现场。是的，很高兴你们在这里，虽然你们不在这个房间里，但我能看到你们的脸。很高兴认识大家。让我简单介绍一下自己，这样能提醒你和我，我现在的感受。

我从事音乐新闻业已经近二十年了。我 20 岁，大一的时候开始写作，所以我见证了从现代 K-pop 的第一次活动到 BTS 最新的现象级事件的一切。但当我年轻的时候，我是说，小时候，还在上小学的时候，我最喜欢的爱好之一就是看 AFKN，即美国部队韩国网络。

这是一个面向美国士兵的电视和广播频道。但如果你幸运地拥有一台电视机和 UHF 或 VHF 天线，并且附近有一个美军基地，你就能接收到信号。AFKN 是一个很棒的频道，只有一个频道，但几乎所有热门节目都在这一个频道上。是的，它就像一个频道里汇集了所有你喜欢的节目。我过去常常看各种早间节目。

《指路明灯》之类的肥皂剧，不胜枚举。甚至还有你喜欢的深夜节目，比如杰·雷诺秀、大卫·莱特曼秀等等。对我来说，一个自认为被美国流行文化和美国娱乐所“洗礼”的人来说，有机会向外国观众谈论我的文化、我的流行音乐产业和文化，感觉太棒了，感觉不真实。所以我希望你能感受到我的兴奋。

我的兴奋，也希望你们能享受这次讲座。首先，我想谈谈《Dynamite》，这是 BTS 最新的冠军歌曲，这是一个历史性的成就。它不仅是 Billboard 排行榜上的第一首 K-pop 歌曲，也是自 1960 年日本艺术家坂本九的歌曲《Sukiyaki》以来，首支登上榜首的现代亚洲流行歌曲。所以，我认为，可以说这是全球化时代真正有意义的第一个流行音乐。

这首歌以及它连续多周位居榜首的事实，将回答许多人提出的问题：K-pop 是否有可能成为主流的冠军歌曲？不仅仅是小众热门、地区热门、亚洲热门或泛亚洲热门，而是 K-pop 是否有可能成为全球热门，不仅仅是全球热门，而是美国主流热门？美国是世界上最大的流行音乐市场。这首歌回答了这个问题，实际上回答了很多问题。因为在过去十年里，自从 K-pop 音乐开始走向海外以来，K-pop 一直被视为一种重要的文化，但不是主流文化。在美国和西方世界，K-pop 一直被理解为美国亚文化、网络病毒式传播或社交媒体运动的一部分。

特别是亚洲文化，传统上被刻板印象地认为缺乏性吸引力，缺乏真正的现代吸引力，不现代或不时髦，仅仅是亚洲的。但 BTS 和其他 K-pop 艺人现在改变了这种看法。他们是迷人的年轻人，拥有惊人的表演，歌声优美，技术上堪称完美，音乐非常时尚，而且他们非常可爱，真的非常可爱。

所以，我认为这是一首非常有吸引力的现代流行音乐，而不仅仅是异国情调的新奇亚洲文化。我想这带来了巨大的不同。BTS 和《Dynamite》的另一个贡献是，它正在改变人们对 K-pop 的既有观念。围绕 K-pop 的整个讨论和叙事，主要由文章定义。2012 年《纽约客》发表的一篇题为《工厂女孩》的文章，我认为，对一些人来说，K-pop 看起来不错，很时尚，但非常没有人情味，没有灵魂，歌词简直是垃圾，没有真正深刻的哲学或文化影响。这多年来一直是围绕 K-pop 的叙事。

但 BTS 突然改变了这种观念。他们有非常优美的歌词，关于青春，不仅仅是韩国的青春，而是非常普遍的。它代表了你作为一个年轻人时的感受，你如何应对社会不公、种族不公、歧视等等。这是当下青春的美好叙事。所以，我认为这是 BTS 最大的成就，K-pop 实际上能够谈论一些根本上重要、文化上重要的东西，而不仅仅是遵循常规的流行音乐。

所以，让我们回到《Dynamite》这首歌。每次我听这首歌，我都能看到历史。我看到了 K-pop 一直在持续追求的许多不同的方面和特征。所以，我今天将这次讲座命名为“Dynamite 的三个不同起源”，因为我不认为《Dynamite》只是昙花一现，它是一种例外，一首例外的热门歌曲，但我不认为它的本质是例外的，因为它可能包含了 K-pop 在过去二十年，甚至可能过去三十年或更长时间里一直在追求的一切。

所以，我知道你们看过这个视频很多次了，我只放一小段。总之，我实际上在 2018 年的 Billboard 音乐奖上遇到了他们，我与他们进行了大约 40 分钟的独家采访。但让我真正高兴、真正兴奋的是，他们是真实的，他们是合法的。这意味着，我从他们的音乐中听到的那个人，和我当时交谈的那个人完全一样。

我认为你可以称之为真实性，他们是真实的。歌词、青春的叙事，是他们真正所说的和所想的。我认为这非常重要。总之，这就是 K-pop。我是说，你肯定会把这首歌归类为 K-pop，但这首歌本身就是流行音乐。它拥有强大的全球受众。它是由许多国际作曲家和作词家通过跨国合作创作的。正如你在音乐视频中所见，它是一个三重威胁，有舞蹈、说唱、演唱、表演。我说的比三个还多，但总之，它是一种整体体验，不仅仅是唱歌，不仅仅是跳舞，不仅仅是视觉图像，而是一种整体的体验。

再次强调，这是一首面向全球观众的歌曲，它源于 K-pop 经纪公司开发的精心制作的生产体系。所以，如果我们能称这首歌为 K-pop，那它绝对是 K-pop。我们可以根据这首歌追溯 K-pop 的三种不同起源。如果我们把 K-pop 定义为一种意图，不仅仅是音乐，而是一种面向全球受众或全球市场的思维方式，我可以提出一个起源，它发布于 1988 年，这首歌是 1988 年首尔奥运会的官方主题曲，国际奥委会。

汉城奥运会，歌曲名为《Hand in Hand》，由 Koreana 演唱。《Hand in Hand》跨越陆地，打破隔阂。实际上，这首歌发布于柏林墙倒塌的前一年，所以它似乎预示着什么。这是一首很棒的歌曲。我来介绍一下这首歌的背景。这首歌由 Giorgio Moroder 创作，他是一位意大利裔美国人，被誉为“迪斯科之王”，因为他为 Donna Summer 写了很多歌曲，他是一位杰出的词曲作者，可能是 80 年代最伟大的词曲作者之一。

国际奥委会首尔办事处委托他创作这首歌，他创作了这首歌。Koreana 是一个欧洲的韩国组合，他们驻扎在瑞士。他们演唱这首歌的原因是，他们是当时唯一在国际上知名的流行歌手。你知道，1988 年，韩国的音乐界在国际上几乎没有名气，没有人知道韩国会有。

甚至在那个时候还存在。你知道，到 20 世纪 90 年代初，实际上在朝鲜战争后，韩国在技术上是世界上最贫穷的国家。韩国经历了政治、经济上的各种动荡。但到 1988 年，韩国的经济收入呈爆炸式增长，不再是世界上最贫穷的国家，并有能力举办奥运会这样的全球性赛事。所以，想想当时的情况。

韩国人民，他们的文化自豪感，他们刚刚摆脱了政治不公和经济困境，简单来说就是贫困。在那种情况下，唯一一位国际知名的韩国歌手 Koreana 演唱了国际作曲家 Giorgio Moroder 的歌曲《Hand in Hand》。这就是 K-pop，K-pop 就是关于自豪感，它有国际合作，它有跨国韩国侨民，这首歌是为全球观众而作的。这首歌实际上是 1988 年最热门的歌曲之一，虽然不是 Billboard 的冠军，但它在欧洲市场创下了两项钻石唱片纪录，并且这首歌无疑是当年全球最受欢迎的歌曲之一。所以，这就是 K-pop。我认为这是 Dynamite 或 BTS 的三个起源之一。所以，如果我们把 K-pop 定义为更发达的现代制作或现代表演形式，这与 80 年代和 70 年代有明显区别，我还有另一个起源，K-pop 的另一个先驱。我想你们可能已经熟悉这个组合了，它被认为是 K-pop 的教父，或者现代 K-pop 组合的教父，那就是 Seo Taiji and Boys。今天我想播放的歌曲是《I Know》，这首歌叫做 New Jack Swing。你们知道 New Jack Swing 这个词吗？我小时候，这种歌曲被认为是。

New Jack Swing。我认为这种风格正在回归。这些家伙很棒，而且非常与众不同。那个戴眼镜的家伙是 Seo Taiji，前重金属贝斯手，他只是把他的音乐风格变成了非裔美国人的声音，他是一位多产的作曲家，一位非常有才华的年轻人。而另外两个男孩是当时最好的地下 B-boy。所以，Seo Taiji 招募了两个地下 B-boy 组成了这个组合，这被认为是第一个现代。

甚至在您知道Abidi的1990年代初，韩国实际上是世界上最贫穷的国家之一。在朝鲜战争之后，韩国经历了政治和经济上的动荡，但到了1988年，韩国的经济收入已呈爆炸式增长，不再是世界上最贫穷的国家，并成功举办了奥运会。您可以想象一下当时的情况。

韩国人民有着文化自豪感，他们刚刚摆脱了政治不公和经济贫困。在那种情况下，唯一一位享誉全球的韩国歌手——赵容弼（Cho Yong-pil）——演唱了国际作曲家乔治奥·莫罗德（Giorgio Moroder）创作的歌曲《手拉手》（Hand in Hand）。这就是K-pop，K-pop代表着自豪感，它具有国际合作。

它包含了跨国韩裔，韩裔以及为全球观众创作的歌曲。这首歌在1988年取得了巨大的成功，虽然未登上公告牌排行榜，但在欧洲市场创下了两项钻石唱片纪录，并且这首歌无疑是当年全球最受欢迎的歌曲之一。我认为这就是K-pop，也是Dynamite或BTS的三大起源之一。如果我们把K-pop定义为更发达的现代制作或现代表演形式，那么它无疑是：

与之前的80年代和70年代截然不同。我还有另一个K-pop的起源，我想您可能已经熟悉这个组合了。它被认为是K-pop或现代K-pop组合的“教父”。那就是Seo Taiji and Boys，今天我想播放的歌曲是《新杰克摇摆》（New Jack Swing）。您知道“新杰克摇摆”这个词吗？我小时候，这种歌曲被认为是：

K-pop 舞曲组合，K-pop 男团。当时，重要的是他们是基于嘻哈的，他们不是基于典型的男孩乐队的泡泡糖音乐。我认为，第一个现代 K-pop 是基于嘻哈的这一事实，将暗示许多事情，并告诉你在理解 K-pop 时许多不同的事情。他们不仅仅是能唱甜美歌曲的好歌手，他们实际上是作曲家和编舞家，而且他们当时非常擅长。

说唱歌手，而且他们来自地下。他们不是工厂制造的偶像，而是向观众介绍了年轻酷炫的声音。这一点非常重要，你必须记住，第一个，我是说，最初的 K-pop，第一个男团，实际上并不是典型的男团。但另一件重要的事情是，他们为这首歌和其他许多 Seo Taiji 的热门歌曲提出了新的表演形式。音乐很重要，但实际上，包括。

说唱歌手，而且他们来自地下，不是工厂批量生产的偶像，但他们向观众介绍了年轻、酷炫的音乐。这一点非常重要，您必须记住，第一个，我指的是最初的K-pop，第一个男子组合，严格来说并非典型的男子组合。但另一件重要的事情是，他们为这首歌以及Seo Taiji and Boys的许多其他热门歌曲提出了新的表演形式。音乐很重要，但实际上，包括：

编舞、音乐视频、视觉效果，甚至帽子、棒球帽、连帽衫、大裤子，都是表演的一部分。这是当时吸引包括我在内的许多年轻人的重要特征。这种模式在现代 K-pop 产业中仍然有效，在 BTS 和其他男团 NCT 127、Super M、Monster X 的成功中仍然有效，在当前的 K-pop 状态下仍然非常有效。他们的信息非常强大、粗犷，吸引了许多渴望新声音的年轻人，这种声音可以与西方世界其他时尚的 K-pop 相匹配。这就是 BTS《Dynamite》的第二个起源。好的，我们还有最后一个例子。如果我们把 BTS 视为一个体系、偶像文化、K-pop 产业的一部分。换句话说，如果我们把 BTS 或《Dynamite》或其他歌曲的成功视为 K-pop 在过去二十年或三十年里一直在追求的努力的结果，我应该追溯起源。

回到 1996 年，韩国流行音乐界第一个真正意义上的偶像 K-pop 偶像，那就是 H.O.T.，组合名为 H.O.T. High Five of Teenagers。我知道这个名字很蠢，但总之，H.O.T. 的歌曲，我不知道英文名是什么，但《Descendants of Warriors》大概是吧。让我简单播放一下这首歌。H.O.T. High Five of Teenagers，名字不好，但如果你看视频，注意听声音，你会发现这些家伙和 Seo Taiji and Boys 有很多相似之处。

歌手训练，其中一些成员在当地学生群体中已经很受欢迎，作为当地的乐队。他们精确地遵循了模式，除了他们接受了严格的歌手和表演者训练。这实际上是 SM Entertainment 在 1996 年推出的第一个成功的，不仅仅是成功的，可能是第一个男团。SM Entertainment 的首席执行官兼制作人李秀满是一位真正的创新者。他有。

Seo Taiji and Boys 铺平了道路，他们提出了新的模式。对于 K-pop，对于许多 K-pop 制作人来说，他们必须遵循 Seo Taiji and Boys 的成功模式，即基于当时新潮的嘻哈音乐，并且必须基于这种表演模式。当时 H.O.T. 的成员中没有作曲家，但他们接受了非常好的舞蹈和。

他对韩国流行音乐、产业及其未来有着截然不同的看法。他至今仍有不同的看法。80 年代末，他从歌唱生涯中退休，他曾是一位非常优秀的民谣音乐家、创作歌手。他从歌唱和其他工作（如广播 DJ）中退休，去美国攻读研究生，据说是工程学。但除了追求学术生涯，他还看到了很多变化。

对韩国流行音乐、产业及其未来有着截然不同的看法。他仍然持有不同的观点。在上世纪80年代末，他从歌唱事业中退休。他曾是一位非常优秀的民谣音乐家、创作歌手，他从歌唱以及广播DJ等其他工作中退休。他出国去了美国读研究生，好像是工程学。但与追求学术生涯不同，他看到了很多变化。

当时在流行音乐产业中发生的。他最受触动的是男孩乐队的成功，像 New Edition、New Kids on the Block 这样的以表演为导向的流行组合的成功，以及他们基于新都市非洲裔美国人声音的音乐，如 New Jack Swing、Pop Rap 以及当时美国社会的重要组成部分，如 80 年代末和 90 年代初的黑人文化。所以，他带着对 K-pop 未来的一种启示回来了。

他创立了 SM Entertainment 公司，并开始招募许多有才华的年轻人。H.O.T. 是 K-pop 中一些最年长的练习生，他们非常成功。他当时提出的模式至今仍然有效，一直到 SM Entertainment、YG、JYP 和 BTS 等其他偶像组合的成功。我举了三个不同的例子来证明我今天的观点。当我阅读西方媒体或西方学者、甚至韩国学者撰写的一些文章时，我有时会感到沮丧，因为他们如何看待 BTS 或其他 K-pop 组合的成功。K-pop 的成功并非凭空出现，并非一蹴而就，并非仅仅是政府支持的宏大计划的结果。它始终是基于公司的，是基于音乐人的，而不是政府。这种现象非常巨大，BTS 和。

目前的 K-pop 状态是例外的，但它仍然基于这种努力，基于 K-pop 现代革命的持续发展，这场革命始于 1988 年，由 Koreana 和其他我们已经遗忘的 K-pop 艺术家开启。最新成功的 K-pop 偶像组合及其全球兼容的音乐，应该被视为这个过程的一部分，我称之为韩国人民的强迫性努力，而不仅仅是政府或公司。

它是我们心理的一部分，是韩国心理的一部分。我们曾经是最贫穷的，韩国在现代历史上一直饱受各种斗争的摧残，经济斗争、政治不公、独裁、威权统治。但基于这种成功，韩流和 K-pop，特别是 BTS 在美国主流流行音乐界的成功，将为我们带来一种完全不同的心态。如今，这是韩国社会第一次出现许多韩国人感到韩国是某个重要事物的中心，无论我们称之为韩流，还是 K-pop 领域，或者其他什么，我们终于处于中心。

所以，我认为，当你谈论 K-pop 或 BTS 的成功或任何其他事情时，你可能需要记住，这是持续的一部分，是韩国现代化、韩国人全球化以及他们。

对世界性文化和产业的执着追求的一部分。是的，就这些了，希望你们喜欢这次讲座。你们还没有任何问题，请随时提问。你们可以问我一些私人问题，比如 BTS 中谁最可爱，当我采访他们的时候。任何问题都会很棒。克里斯蒂娜，那帮助 K-pop 发展到今天的女性代表歌手呢？是的，我今天介绍了男团。

是为了让今天的讲座更简单、更直观，因为 BTS 是男团。所以我追溯到了早期的男团和男性流行歌手。但在 K-pop 的历史中，女性艺人一直是这个产业的一部分，比如 S.E.S.，她们于 1997 年出道，比 H.O.T. 出道晚了一年。她们一直是现代 K-pop 整个过程、整个发展的一部分。

当时另一个创新的女子组合是 Fin.K.L。该组合的领导者之一至今仍然很受欢迎，是一位出色的表演者。而在现代，我认为有两个重要的组合应该被提及，那就是少女时代，她们为后来的女子组合铺平了道路，特别是更漂亮、更可爱、更典型的亚洲风格的女子组合。但她们拥有多种形象，所以我不想过度简化。但总之，少女时代和另一个应该记住的女子组合是 2NE1。2NE1 实际上为不同类型的女子组合铺平了道路，你可以称之为 girl crush，或者强大的女性，或者类似的东西。她们基于嘻哈，基于非洲裔美国人的swagger，以及更具侵略性的形象。我认为是这样。所以，在这方面，2NE1 铺平了道路。你可以在现代 K-pop 女子组合中看到很多影响，比如 ITZY，还有 BLACKPINK，这是 2NE1 影响的另一个例子。

好的，Ben，你认为 K-pop 仍然保留着第一代的一些方面，还是在过去几年里发生了很大变化？是的，一半一半。再次强调，她们遵循了早期以来制定的许多模式，但我认为她们在现代 K-pop 产业中引入了许多不同的方面。例如，正如我所说，BTS 引入了一种新型的男团。

将叙事或故事置于声音之上。我认为音乐和表演是 BTS 成功最大的因素之一，但我认为，将 BTS 与其他典型的 K-pop 组合区分开来的一件事是她们的信息，以及她们真实、原始的青春叙事。是的，来自马来西亚的 May，BTS 不是第一个试图打入美国的韩国组合，很多人说 SNS 的力量帮助她们突破了美国市场。你怎么看？是什么真正让 BTS 与众不同？是的，我已经谈过一点了。说到 SNS 或社交媒体，我应该告诉你，社交媒体是新的平台，绝对是。它是一个新的媒体，帮助提升了 BTS 的成功和人气，但它不是她们成功的主要原因。它们只是帮助传播她们的音乐和文化，你知道，在很多不同的情况下都很容易。但 SNS 本身并不是根本原因。

她们成功的背后，因为每个人都有相同的平台，为什么只有 BTS？我是说，这太明显了。是的，La，发音正确，抱歉。我喜欢 K-pop，也是她们的粉丝。但在我看来，她们的个人生活受到了干扰，这是一个问题。如果发生任何丑闻，她们应该离开 K-pop 产业。你怎么看？这是一个非常敏感和棘手的问题。我认为，因为 K-pop 已经全球化了，所以有两种不同的。

反应，来自全球粉丝的反应，来自本地粉丝的反应。从本地粉丝的角度来看，我不得不说，许多人，许多音乐粉丝和公众普遍认为 K-pop 组合只是昙花一现。我是说，因为 K-pop 经纪公司总是有多个组合，对他们来说，这只是一个曾经达到人气顶峰然后消失的组合，并不真正重要，对许多普通观众来说。

因为这只是产业的一部分。但对于热爱 K-pop 的全球粉丝来说，这非常重要。你知道，说某人应该立即离开组合并不总是容易的，有时你应该留下，因为对于国际粉丝来说，K-pop 是她们刻意选择去听的。你知道我的意思吗？你知道区别吗？对韩国人来说，这只是背景音乐，是日常音乐。当你打开收音机时，你会自动。

听到 K-pop，每天，每时每刻。所以，这在她们的生活中并不那么重要和有意义。但对于国际粉丝、韩流粉丝、像你这样对韩国文化总体上非常感兴趣的人来说，K-pop 艺人，她们的每一个瞬间和表演都非常有价值。所以，是的，这就是我此刻能说的。国际粉丝和韩国本地粉丝之间存在着显著不同的心态。

是的，May，Trot 最近在韩国越来越受欢迎。你认为这种流派被国际观众接受的可能性有多大？这是一个非常令人惊讶的情况，因为 Trot 音乐一直是韩国流行音乐的一部分，永远都是。它不仅仅是 Trot 新的流行高峰，因为 Trot 的 DNA 一直是产业的一部分。所以，看到 Trot 回归时尚并不奇怪。但重要的是。

这种全球影响。例如，我可以给你一个比较。我小时候，乡村音乐对韩国粉丝来说就像流行音乐，Garth Brooks，你知道那些乡村音乐。那些可能只吸引美国观众或南方观众的音乐，有机会吸引包括我在内的国际观众。所以，Trot 即使是为韩国本地观众，特别是老年观众设计的，现在也具有。

不同的地位，因为它已经是全球化的了。你现在可以通过 YouTube 和其他社交媒体平台随时随地找到任何韩国音乐的片段。所以，音乐本身并没有根本区别。现在的 Trot 与过去并没有根本区别，但在全球化时代，它具有完全不同的含义和可能性。好的，巴基斯坦，我们看到 K-pop 偶像包括来自东北亚国家（中国、日本）的成员。你认为我们何时才能在 K-pop 组合中看到更多样化的成员？这是一个有趣的问题。多年前，SM Entertainment 的首席执行官李秀满提出了“文化技术”的概念，文化技术的最新演变是专门面向本地观众的 K-pop。例如，我们有一个名为 WayV 的男子组合，是纯粹的泛华语组合，没有韩国人，没有韩裔美国人，只有中国人或泛中国人。

最近韩国吹起一股“踯躝”风潮，您怎么看这个曲风被国际观众接受的可能性？

嗯，这确实是一个非常了不起的现象，因为踯躝一直是韩国流行音乐的一部分。它的流行并非一时兴起，而是因为踯躝的DNA始终是韩国乐坛的一部分，所以踯躝重新流行起来并不令人意外，但重要的是...

成员在这个组合里。她们不在韩国本地市场或美国市场活跃，她们只在中国和中国市场受欢迎并活跃。所以我认为这将是 K-pop 的未来，因为产业已经为此准备了十多年。那么，为什么不能有越南 K-pop？为什么不能有台湾 K-pop？实际上，有人，我不知道是开玩笑还是什么。

成员在这个组合里。她们不在韩国本地市场或美国市场活跃，她们只在中国和中国市场受欢迎并活跃。所以我认为这将是 K-pop 的未来，因为产业已经为此准备了十多年。那么，为什么不能有越南 K-pop？为什么不能有台湾 K-pop？实际上，有人，我不知道是开玩笑还是什么。

您认为K-pop组合的内部多样性是否会进一步发展？

这是一个有趣的问题。很多年前，SM娱乐的CEO李秀满提出了“文化技术”的概念，而文化技术的最新演变就是专门针对本地观众的K-pop。例如，我们有一个名为WayV的男子组合，这是一个专门的泛中华组合，没有韩国人，也没有韩裔美国人，只有中国人或泛中华成员。

这个组合的成员不在韩国本土市场或美国市场活跃，他们只在中国和华语市场活跃。

我认为这可能就是K-pop的未来，因为业界已经为此准备了十年。那么，为什么不能有越南K-pop呢？但在此刻，我们应该重新定义K-pop的定义。为什么不能有越南K-pop？为什么不能有中国台湾K-pop？嗯，实际上，有人……我不知道这是个玩笑还是什么。

但李秀满实际上提到了像NCT好莱坞、NCT欧洲这样的词，但为什么没有呢？有可能，但我坚信他们已经在为那一刻做准备了。是的，安娜，你认为K-pop成功的主要原因之一是它持续的纪律，有时甚至损害到K-pop偶像的健康？是的，他们受到经纪公司的严格训练和充分准备，这是许多业内人士一直忽视的。

因为他们只想让这个体系成功。是的，我认为这是关于K-pop未来的真正重要的……问题，不仅仅是作为偶像，更是作为艺术家。安娜提到的一个问题是如何成为真正的艺术家而不是偶像，我认为这是我们提出的另一个问题。BTS开辟了道路，BTS只是偶像和艺术家的全新模式，但我希望更多的经纪公司、更多的公司……

……不仅仅是训练他们，还要帮助他们通过音乐表达艺术思维，而不仅仅是通过舞蹈表演，不仅仅是通过综艺节目或其他什么。但我希望他们将来能重新发掘K-pop偶像的艺术方面，因为我相信那是K-pop的未来。莉亚，K-pop何时以及为何开始融入越来越多的英语单词？这确实是……在K-pop产业首次全球化之后，也就是2000年初的一个趋势。

就在宝儿在日本成功出道之后，并且在那之后，因为宝儿和其他艺人如Rain的成功验证了这种模式，许多国际观众和公司开始关注K-pop业务。因此，到那时，K-pop一直在追求更具全球兼容性的音乐、更具全球兼容性的音乐类型，作为那种努力和过程的一部分，他们开始融入很多英语……

……单词，因为第一，这样歌曲就能被国际观众在演唱会、在任何你想听K-pop的地方轻松记住和演唱。另一个原因是，使用英语有助于将K-pop塑造成更具……我该怎么说呢，更西化或国际化，而不是亚洲化。这有点可悲，但行业就是这样运作的，因为现代流行音乐的中心、霸权一直由西方世界、美国流行……

……音乐产业所掌握，而英语在这一点上无疑是通用语言。谁知道呢？但目前，Tilak，最后一个问题，我想是最后一个问题了。感谢您富有启发性的演讲。在您看来，全球音乐产业可以从K-pop中学到什么？目前的……哦，好的。全球音乐产业可以从K-pop中学到什么？嗯，很多年前，不是很多年前，我想是四年前，我有机会……与全球作曲家、国际作曲家交谈……

……他们在这个行业已经很多年了。所以我问他们，吸引力是什么？你们的动力是什么？你们在美国音乐界和欧洲音乐界都很活跃，那为什么是K-pop？是因为报酬丰厚吗？他们说，当然！但更重要的原因是创作音乐时的灵活性和自由的心态。这可能会让韩国和美国的许多人感到惊讶。我认为很多人仍然相信K-pop非常……

……不具多样性，没有不同的吸引力或视角。但对于那些真正创作音乐的人来说，K-pop比任何其他流行音乐产业都更能鼓励作曲家创作更具创新性、自由和多样性的音乐。因为总的来说，韩国人在全球化时代并不特别痴迷于传统韩国。你们懂我的意思吗？传统韩国现在是韩国社会的重要组成部分，但他们……

……已经将它们分开保存了。你可以想象一下那个景象，古老的宫殿就在摩天大楼前面，那种心态。传统很重要，但它不是现代国际化K-pop的一部分。所以在K-pop中，一切皆有可能，任何听起来很酷的东西都可以是K-pop，而这……是如今许多流行音乐产业没有做到的。例如，在美国，它总是与种族群体、本地观众以及……以及…………

……什么样的歌曲、什么样的声音适合什么样的群体联系在一起。但在K-pop中，它是为所有人创作的音乐。它不仅仅是为了……一个民族群体或一个……国家听众，它是为所有人创作的音乐。因此，它在创作音乐方面拥有终极的自由。所以，这可能是……国际流行音乐产业已经研究过的，以创作出更具兼容性的声音，就像K-pop一样。我认为这也是K-pop成功的秘诀。好的，就到这里。请享受本次会议。

谢谢，非常感谢。谢谢。