BTS : une histoire de charme mondial : le dépassement et le franchissement des frontières par un artiste mondial

Note de l'éditeur

En septembre 2019, l'Institut d'études de l'Asie de l'Est (EAI) a lancé l'équipe de recherche « Théorie du charme de BTS » afin d'analyser le phénomène BTS sous les angles de la sociologie culturelle, de la communication et des relations internationales. BTS et le réseau numérique mondial qu'ils ont créé proposent un nouveau paradigme à la société internationale, auparavant divisée par les frontières nationales, raciales et linguistiques. Les réalisations de BTS, telles que trois victoires aux American Music Awards, deux victoires aux Billboard Music Awards, une nomination aux Grammy Awards 2020, et le premier rang du palmarès principal des singles de Billboard, « Hot 100 », avec Dynamite et Life Goes On, ont atteint un niveau inimaginable pour la culture populaire coréenne. Le phénomène BTS jette ainsi des indices importants pour la recherche sur le soft power et le charme de la Corée, démontrant le potentiel de la Corée à devenir le berceau d'une nouvelle civilisation du 21e siècle. Avant la publication du livre 『BTS : une histoire de charme mondial』, nous avons publié la première série de documents de travail, « BTS, artiste mondial et changements macro-environnementaux » ci-dessous.

Cette étude a identifié la source du charme de BTS dans le fait qu'il s'est positionné de manière distinctive comme un artiste authentique, et non comme un simple idole de K-pop. Sur la base d'articles de presse concernant BTS, nous avons analysé les facteurs contribuant à la formation du charme de BTS dans un contexte de changements macro-environnementaux, selon le modèle du diamant culturel de la sociologie de l'art, en examinant les aspects de la production, du texte, de la distribution, de la consommation et de la société.

※ Ce qui suit est un extrait du contenu. Veuillez consulter le fichier joint ci-dessus pour la version intégrale.

En septembre 2020, alors que le monde entier était plongé dans la morosité à cause du COVID-19, BTS a atteint la première place du palmarès principal des singles de Billboard, «HOT 100», avec leur nouvelle chanson « Dynamite », devenant ainsi le premier groupe coréen à marquer l'histoire de la K-pop, et plus largement de la musique populaire mondiale. Les multiples « premières coréennes » écrites par BTS depuis leurs débuts en 2013, comme leurs victoires aux Billboard et aux American Music Awards, leur discours à l'Assemblée générale des Nations Unies, leur couverture du magazine TIME, leur nomination aux Grammy Awards, les nombreux titres qui leur ont été attribués tels que les Beatles du 21e siècle, les repères de la génération millénaire, ou encore les leaders de la prochaine génération, et leur fandom mondial, ARMY, sont autant d'indicateurs qui confirment pourquoi leur histoire de succès est un « phénomène BTS » qui doit être analysé sur le plan socioculturel. Et peut-être sommes-nous en train d'assister à leur évolution vers une « mythologie BTS », dépassant le simple « phénomène BTS ».

La saga du succès de BTS : des idoles « sans le sou » d'une petite agence coréenne à des artistes mondiaux

Nous étions une petite agence d'idoles sans grand talent.

Nous étions souvent coupés des émissions,

être un remplaçant pour quelqu'un était notre rêve.

Certains disaient que nous ne pourrions jamais percer car notre agence était trop petite.

- Extrait de « Sea » de l'album de BTS de 2017

Depuis le milieu des années 1990, la popularité explosive de la culture populaire coréenne en Asie a été nommée « Hallyu » et a progressivement élargi sa portée régionale et culturelle. Cela a également donné naissance à des stars de la Hallyu qui possèdent un nombre de fans à l'étranger aussi important que leurs fans nationaux. La K-pop n'a pas fait exception. Il était courant que les artistes de K-pop existants réussissent dans l'industrie musicale populaire coréenne avec le soutien de grandes agences, puis étendent leur portée en Asie sur la base de cette popularité. Cependant, BTS a d'abord été reconnu sur le marché américain, le plus difficile d'accès, et s'est appuyé sur cette reconnaissance pour accroître sa notoriété sur le marché coréen, renforcer et étendre son fandom national. De plus, leur agence n'était pas l'une des trois grandes agences de K-pop (SM, JYP, YG), qui sont des acteurs majeurs du marché de la K-pop avec des informations sur le marché américain et des structures établies, mais Big Hit Entertainment (ci-après Big Hit), une nouvelle agence. L'industrie du divertissement, y compris le secteur de l'animation, est un domaine où il est le plus difficile de prévoir les désirs des consommateurs. Qu'il s'agisse de disques, de films ou de séries télévisées, plus on étudie, plus on conclut qu'il est difficile de prédire quel produit sera un succès et lequel disparaîtra silencieusement. En tant qu'investisseurs, ils espèrent un certain retour sur investissement, ils copient donc les formules des œuvres à succès. La popularité mondiale actuelle de BTS est d'autant plus spéciale et attrayante qu'elle a renversé les formules de succès de la Hallyu et de la K-pop jusqu'à présent. Comment BTS, issu d'une nouvelle agence sans nom, a-t-il réussi à échapper aux formules existantes pour captiver le marché américain, le cœur et le berceau de la musique populaire, et plus largement le monde entier ?

Cet article tente de trouver une explication à cela. Dans un premier temps, nous analyserons les articles nationaux et internationaux traitant des raisons de la popularité mondiale de BTS afin de systématiser les facteurs de succès de BTS dans le cadre sociologique du « diamant culturel ». Compte tenu du fait que le journalisme offre des analyses perspicaces et des données vivantes sur les phénomènes sociaux dès leur apparition, plus rapidement que le monde universitaire, nous avons jugé qu'il s'agissait d'un sujet et d'un plan de recherche appropriés à l'heure où les discussions académiques sur BTS ne sont pas encore suffisantes. Les journaux sélectionnés pour l'analyse des articles nationaux sont Chosun, Dong-A et JoongAng. Les journaux sélectionnés pour l'analyse des articles américains sont USA Today, le New York Times et le Los Angeles Times. Les articles nationaux et internationaux comprennent 43 articles de journaux coréens et 35 articles de journaux américains, soit un total de 78 articles, analysant les facteurs de succès de BTS, publiés entre le 1er janvier 2017 et le 15 octobre 2020, période au cours de laquelle BTS a remporté le prix Top Social Artist aux Billboard Music Awards avec le succès de son deuxième album studio 《WINGS》, et a commencé à susciter un intérêt sérieux aux États-Unis alors que son fandom national et international a connu une expansion rapide. Pour les journaux coréens et américains, nous avons recherché les mots-clés « BTS » et « Bangtan Sonyeondan », et avons inclus uniquement les articles où BTS ou Bangtan Sonyeondan figurait dans le titre, ou les articles qui, bien que n'ayant pas le nom dans le titre, traitaient du sujet et comprenaient une analyse des « facteurs de succès » par l'auteur ou un expert. En examinant les facteurs de succès de BTS, analysés de manière sporadique dans le journalisme, à travers un cadre sociologique permettant une compréhension multidimensionnelle et globale des phénomènes culturels, nous visons à construire une perspective analytique et systématique sur le phénomène BTS, qualifié de syndrome. La prochaine étape se concentrera sur les changements socioculturels, passant de l'élitisme centré sur la culture occidentale savante à la démocratie culturelle qui valorise la diversité culturelle, changements qui opèrent en arrière-plan de la saga du succès de BTS, bien qu'ils n'aient pas été abordés dans les articles de presse. Et dans le cadre de ces changements, nous examinerons la trajectoire de BTS, de sa différenciation par rapport aux autres idoles de K-pop à son ascension en tant qu'artiste mondial, sous l'angle socioculturel du bouleversement des hiérarchies culturelles existantes par le franchissement des frontières. Les données utilisées comprendront un large éventail de sources, notamment les articles de journaux collectés dans la première étape, les paroles des chansons de BTS et les livres sur BTS, y compris des fanbooks. Par ce biais, nous tenterons, prudemment, de définir le charme de BTS.

■ Auteur : Choi Saet-byul_Professeure de sociologie à l'Université Ewha. Doctorat en sociologie de l'Université Yale. Elle est rédactrice en chef de « Culture et Société », une revue indexée de la Société coréenne de sociologie culturelle, et a également été membre du comité de rédaction de revues majeures telles que « Korean Journal of Sociology », « Social Science Research Review », « Journal of Cultural Economics » et « Journal of Leisure Studies ». Ses domaines de recherche comprennent la sociologie culturelle, la sociologie de l'art, l'étude de la culture populaire et la politique culturelle et artistique. Elle mène actuellement des recherches sur le capital culturel et les frontières symboliques dans la société coréenne, les études sur la culture générationnelle et la politique culturelle coréenne. Ses principaux ouvrages et traductions comprennent « Chronique générationnelle coréenne vue par la sociologie culturelle : autoportrait des expériences culturelles intergénérationnelles et des conflits culturels » (2018, livre académique sélectionné comme livre d'excellence par Sejong Books - ancien Ministère de la Culture, des Sports et du Tourisme, sélectionné comme l'une des 50 meilleures réalisations de recherche par le Korea Research Foundation en 2019. Prix du Vice-Premier Ministre et Ministre de l'Éducation) « Introduction à la sociologie culturelle : de l'art à la sociologie » (2004), « Théorie de la culture contemporaine : la société contemporaine japonaise vue par un sociologue culturel » (2004), « Analyse culturelle : Peter Berger, Mary Douglas, Michel Foucault, Jürgen Habermas » (2003), « Manga ! Lecture socioculturelle » (2009, co-auteur), « Sociologie de l'art : de l'art pur à l'art populaire » (2010, co-traduction). Ses principaux articles comprennent « Enquête sur la hiérarchie symbolique de la culture coréenne : Qu'est-ce que la culture savante dans la société coréenne ? » (2014), « Le capital culturel existe-t-il dans la société coréenne ? » (2006), « Un avenir inégal : le « rêve » des jeunes devient un marqueur de statut » (2020, co-auteur), « Anything but Gugak and Trot : Symbolic Exclusion and Musical Dislike in South Korea » (2020, co-auteur), « A Cultural Map of South Korea, 2011 » (2017, co-auteur), etc., avec environ 90 ouvrages et articles publiés.

■ Responsable et éditeur : Jeon Ju-hyun, chercheur à l'EAI

Contact : 02 2277 1683 (poste 204) jhjun@eai.or.kr

Les « Documents de travail de l'EAI » sont des rapports académiques qui abordent le cœur des questions majeures nationales et internationales et les analysent en profondeur. Veuillez toujours citer la source lorsque vous les utilisez. L'EAI est une institution de recherche indépendante, indépendante de tout intérêt partisan. Les arguments et opinions exprimés dans les rapports, revues et livres publiés par l'EAI sont indépendants de l'EAI et représentent uniquement les opinions de leurs auteurs respectifs.